Tom Bernard de la Sony Pictures Classics rememorează farmecul festivalului Sundance

R7Media
R7Media

Tom Bernard de la Sony Pictures Classics evocă atmosfera festivalului Sundance

În luna iulie a anului 1981, Robert Redford a reunit o serie de personaje din industrie pentru a discuta despre viitorul Institutului Sundance, dorind să sprijine scena filmelor independente.

Astfel, ne-am așezat la masă și am discutat despre acest subiect. Îmi amintesc că Roger Ebert a fost foarte agitat că nu putea scrie despre asta. Redford a spus: „Nu, aceasta este o întâlnire serioasă. Vorbim despre viitorul a ceea ce voi face aici.”

În acel moment, existau mulți oameni cu bani și idei pentru filme. Nu știu dacă erau radicali, dar cu siguranță erau persoane din anii ’60 care aveau lucruri de spus. Concluzia a fost că erau mulți care doreau să facă filme independente, dar nu știau cum să le realizeze. Redford a decis să lanseze o invitație pentru scenarii, primind 100 de propuneri și alegând 10 care să participe la noul său laborator din vară.

Ideea lui era simplă: „Voi invita toți prietenii mei din L.A. să vină, iar noi vom aduce cineaștii aici și îi vom învăța cum să facă filme.”

Publicitate
Ad Image

Eu eram la United Artists Classics și am fost invitat să ofer informații despre distribuție. Prima vizită acolo a fost pur și simplu extraordinară. Sydney Pollack îi învăța pe cei din jur cum să regizeze, iar László Kovács îi învăța pe oameni despre cinematografie. Jonathan Taplin, producătorul filmului The Last Waltz, era acolo, iar Cheech Marin era prezent. Era o adunătură ciudată de personaje.

Redford construise toate acele apartamente în Sundance, unde toată lumea locuia. Waldo Salt, scenarist pentru Midnight Cowboy și Day of the Locust, voia în fiecare seară să mă ducă la toate diferitele apartamente într-o veche mașină Volkswagen Bug. Avea o valiză plină cu marijuana. Mergea la un apartament, își făcea țigări și îi îmbăta pe toți din acea locuință, apoi ne mutam la următoarea. Erau tot timpul lucruri nebunești de genul acesta.

Aceasta era o nouă experiență. Puneam toate aceste persoane împreună și urma să facem filme.

Am participat pentru prima dată la Festivalul de Film Sundance [atunci cunoscut sub numele de Festivalul de Film din SUA] în 1983. Eram la sfârșitul mandatului meu la United Artists Classics, iar noi aduseserăm un film intitulat Grey Fox, pe care l-am inclus în festival. Pentru a atrage publicul, ne-au cazat în niște apartamente noi și frumoase pe drumul spre Deer Valley. Nu era nimic altceva în jur, atunci.

Împărțeam o cameră cu Jeff Dowd, care a inspirat personajul „the Dude” din The Big Lebowski, și cu Eagle Pennell, care a realizat filmul The Whole Shootin’ Match, și cu actrița Ronee Blakley. În timpul zilei mergeam la schi, iar seara ne uitam la filme.

Pe vremea aceea, sindicatele nu permiteau angajaților să lucreze la filme independente. Nu exista un contract. Astfel, oameni din toate colțurile industriei veneau la Sundance și puteai vedea cum se conturează filme, cu persoane care spuneau: „Pot să-l filmez sub un alt nume.” Era într-adevăr începutul mișcării organizate de film independent.

Cu fiecare an, mai multe dintre munți erau ocupate de vile de milioane de dolari. Magazinele au început să devină mai elegante, iar traficul a devenit tot mai aglomerat, deoarece erau tot mai multe mașini. Începusem să observăm că generația de cineaști independenți se restrângea, pentru că nu își mai puteau permite să se cazeze acolo.

Park City s-a scumpit și a ieșit din cultura sa.

La Boulder, Sundance va aduce copii dintr-o nouă generație, care vor fi prezenți în fiecare an [datorită Universității din Colorado Boulder]. Așa era Sundance la început. Apoi, dintr-o dată, Sundance a devenit o mare mare de păr cărunt când te uitai în jurul camerei, iar oamenii râdeau în momente nepotrivite. Ne aflăm într-o perioadă de perturbare, iar acesta este unul dintre acele momente în care vor avea loc schimbări mari, inclusiv schimbări culturale, iar generația tânără va prelua frâiele.

Redford era acolo pentru a învăța oamenii cum să realizeze un film. Acum, oricine poate să le facă. Așadar, ce facem? Cum ne asigurăm că aceste filme au un impact mai mare asupra lumii? Trebuie să fie pe marele ecran.

Distribuie acest articol
Niciun comentariu

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *