Regizorul filmului „Hungry” discută despre documentarul său științifico-fantastic în care nu există oameni
„Într-o lume fără oameni, o ființă ciudată găsește ceea ce am pierdut – și ceea ce nu am reușit să vedem. Sau am reușit?” Trailerul pentru Hungry are vibrații puternice de thriller science-fiction.
Se dovedește că ființa caută indicii despre extincția umanității. În acest proces, creează filmul Hungry, folosind interviuri audio realizate cu oameni de știință și activiști înainte de ceea ce se numește „evenimente de extincție”. Experții, care apar prin intermediul vocii și nu în stilul tradițional al interviurilor, au avertizat cu privire la amenințarea distrugerii planetei și a oamenilor înșiși.
Hungry poate părea, la prima vedere, un film de ficțiune, dar este un nou documentar realizat de Susanne Brandstaetter, cineastă născută în SUA și stabilită în Austria (This Land Is My Land), care va avea premiera mondială în programul Harbour la cea de-a 55-a ediție a Festivalului Internațional de Film de la Rotterdam (IFFR) pe 2 februarie.
Publicul nu este informat imediat cât de aproape sau departe în viitor are loc filmul. De asemenea, nu știm cu adevărat cine sau ce este „creatura” care sosește pe această planetă pentru a investiga. Printr-un amestec de informații științifice și perspective ale specialiștilor asupra problemelor legate de hrană, mediu, afaceri și tendințe politice, rezultatul este „o poezie documentară de mare urgență și de o frumusețe copleșitoare”, conform site-ului IFFR.
Documentarul îmbrățișează complexitatea, evidențiind conexiuni care nu sunt imediat evidente. „Ceea ce începe ca un film axat pe probleme de mediu se extinde într-o cercetare științifică și politică care caută să evidențieze conexiuni care pot să nu fie evident vizibile. Printre acestea se numără „distrugerea securității alimentare, deteriorarea piețelor muncii, deturnarea guvernelor democratice și declinul global al democrației”, subliniază materialele de fundal pentru film.
Realizat prin intermediul companiei Susanne Brandstaetter Film Production, scris și regizat de Brandstaetter și editat de Lisa Zoe Geretschläger și Stephan Bechinger, Hungry beneficiază de cinematografie realizată de Joerg Burger, plus lucrări suplimentare de cameră de Martin Putz și Lukas Lerperger, care au contribuit la adăugarea unei perspective subiective. Designul sonor și muzica au fost realizate de Peter Kutin și Rojin Sharafi.
Hungry a fost realizat cu sprijinul Institutului Austriac de Film, ÖFI+, Fondului de Film din Viena, Acordului Film/TV ORF și Culturii din Austria Inferioară.
Brandstaetter a discutat cu THR despre obiectivul său de a face din Hungry o experiență imersivă și memorabilă care să evidențieze conexiuni și relații complexe, despre motivul pentru care dorea să conteste ideea că extincția este inevitabilă, despre mesajul filmului care este mult mai pozitiv decât ar putea părea la prima vedere și despre ce urmează pentru ea.
Care a fost inspirația pentru Hungry și când ai venit cu acest titlu?
Am început să cercetez filmul în 2016, începând cu suplimentele alimentare. Apoi m-am interesat de întreaga industrie din spatele acestora și de modul în care nu era reglementată, apoi am început să investighez cum această întreagă industrie avea un impact asupra mediului nostru. Astfel, am început să cercetez, iar subiectul a devenit din ce în ce mai complex. A fost atât de mare încât am realizat o hartă mentală cu toate aceste puncte și am analizat cum afectează diferite părți – în mediu, sănătate și economie. Am început să caut această cauză și efect. De exemplu, multe dintre aceste mari companii transnaționale au reușit prin lobby-ul lor să facă politicienii și publicul să creadă că responsabilitatea este a noastră pentru rezultatele proaste ale sănătății sau obezității.
Astfel, am ajuns la ideea de a-l numi Hungry, pentru că voiam să aibă mai mult de un înțeles. Știți, „flămând” se referă la hrana noastră, dar are și această semnificație din perspectiva lăcomiei. Îmi plac dublurile de sens în titluri. Este posibil să nu înțelegi imediat când urmărești filmul, dar pe măsură ce avansează, începi să înțelegi la ce se referă.
Având în vedere știrile despre politicieni care opresc eforturile de protejare a mediului și conexiunile tot mai vizibile dintre politică și afaceri, crezi că temele cheie din Hungry vor fi familiare sau recognoscibile pentru public?
Sper că da, pentru că este foarte oportun. Și cred că este esențial să provocăm publicul să gândească mai mult despre asta. Unele dintre aceste subiecte au fost tratate în diferite filme, dar ceea ce mi-am propus a fost să conectez punctele și să arăt complexitatea. Hungry arată cum influențăm nu doar calitatea alimentelor noastre, ci și evoluția, viața plantelor, viața animalelor etc.
Când ai decis să adaugi această lentilă neobișnuită de science-fiction?
În timp ce încercam să găsesc modalități de a face toate aceste legături complexe mai ușor de înțeles și ce înseamnă, căutam diferite metode de a spune povestea. Atunci mi-a venit ideea de a face un documentar science-fiction. Cred că unul dintre motivele pentru care am avut această idee a fost că, în timpul dezvoltării proiectului și apoi în timpul pandemiei, am fost într-o fermă foarte izolată în munții din sudul Austriei. Practic, nu exista civilizație în jur. Așa că m-am gândit la cum ar fi fost fără alți oameni în jur.
Dintr-o dată, mi-a venit ideea de a plasa filmul în viitor, fără oameni rămași și aproape fără viață animală, doar cu insecte. Așa am descoperit această idee. În plus, deoarece a fost în timpul pandemiei, când niciunul dintre noi nu știa ce se va întâmpla în viitor, mă întrebam cum voi putea realiza un film. Și am considerat că interviurile realizate de la distanță au sens. Apoi, îi foloseam ca voci din trecut, care se potriveau cu povestea mea.
În general, am dorit să creez o experiență cinematografică cu adevărat imersivă.
Cum ai gândit perioada în care se desfășoară filmul și amestecul vizual al clădirilor dărăpănate și peisajelor sterpe pe care le vedem în Hungry?
Am jucat cu ideea de a menționa un an, dar am abandonat-o, deoarece am realizat că ar fi mai bine să las acest lucru deschis pentru public. Avem o progresie în film în care unele dintre locațiile unde am filmat sunt mai devastate decât altele. A fost destul de greu să găsim locațiile care se potriveau cu ceea ce aveam nevoie, astfel încât să vezi o evoluție în cadrul filmului.
Am filmat în Austria, Germania, Spania, Statele Unite și Malaysia. Am realizat o cercetare extensivă pentru a găsi locații potrivite. Am căutat cu atenție online pentru o perioadă lungă, folosind Google Street View și alte resurse. Dar, desigur, acele imagini nu sunt foarte recente, așa că a trebuit să am oameni care să verifice dacă locațiile arătau încă așa.
