„`html
Impactul festivalului Sundance asupra carierei filmmakerilor
„Nu există un loc ca acesta.” Așa a descris filmmakerul Todd Field impactul Festivalului de Film Sundance asupra vieții și carierei sale. Field cunoaște bine peisajul festivalului, după ce și-a făcut debutul cu filmul său In The Bedroom în 2001. A avut parte de experiența magică de la Sundance, pe care mulți autori aspiranți doar o visează: debutul său ca regizor a fost acceptat, a fost proiectat și a primit recenzii excelente, a fost achiziționat de un distribuitor după festival, a câștigat un premiu special al juriului pentru actorii Sissy Spacek și Tom Wilkinson și a obținut cinci nominalizări la Oscar, inclusiv pentru cel mai bun film.
„Nu aș fi fost filmmakerul care sunt astăzi fără Sundance, iar mulți oameni ar spune la fel,” a explicat Field. Acesta are dreptate, deoarece am găsit zeci de alții care împărtășesc aceeași opinie. Ca parte a istoriei orale definitive realizate de The Hollywood Reporter pentru a marca ultima ediție a festivalului în Park City, Utah, înainte de a se muta într-o nouă locație în Boulder, Colorado, am întrebat autorii cum i-a schimbat Sundance. Mai jos este o compunere a acestor răspunsuri, cu cuvinte de apreciere din partea unor personalități precum Quentin Tarantino, Karyn Kusama, Ed Burns, Kenneth Lonergan, Rian Johnson, Justin Lin, Sian Heder, Ryan Coogler, Chloe Zhao și altele.
QUENTIN TARANTINO (Reservoir Dogs) a spus: „Este ca o mare tabără de film. Se cheltuie o mulțime de bani pentru a organiza acest eveniment de creativitate care durează două sau trei săptămâni. Este o mulțime de bani și o mulțime de oameni își dedică timpul pentru a ne oferi o șansă de a începe pe picior bun, spunând: „Hei, vă vedem. Sunteți tineri și la început, dar vă vedem. S-ar putea să fim mai duri cu voi, dar vă vedem.” Aproape că nu puteam crede că ceva poate fi atât de filantropic din punct de vedere artistic. Mulțumesc foarte mult, domnule Redford.
TODD FIELD (In the Bedroom) a afirmat: „Nu există un loc ca acesta. Nu aș fi fost filmmakerul care sunt astăzi fără Sundance, iar mulți oameni ar spune la fel. În plus față de Bob, Michelle Satter a făcut atât de mult pentru festival, susținând filmmakeri și fiind cu adevărat un far de inspirație în toți acești ani.”
KARYN KUSAMA (Girlfight) a spus: „Sundance mi-a schimbat complet viața aproape peste noapte. Am lucrat în umbră până când am ajuns acolo și în sfârșit am obținut reprezentare. A avea oameni care mă ajută să îmi fac lucrările înseamnă totul. Poate că nu îți aduce tot ce vrei sau speri, dar te aduce mai aproape. Sundance m-a prezentat unei rețele imense de oameni care au devenit aliați pe parcursul vieții mele.”
KENNETH LONERGAN (You Can Count on Me, Manchester by the Sea) a declarat: „După Sundance, am zburat la L.A. pentru întâlniri la fiecare studio. Fusesem un scenarist timp de opt ani, dar nu obținusem niciodată un loc de muncă care să nu fie o comedie, deoarece primul meu scenariu vândut a fost Analyze This. Hollywoodul te angajează doar pentru lucrările pe care le-ai făcut deja. Era o fantezie ciudată când am ajuns acolo, deoarece studiourile îmi ofereau orice îmi doream. „Facem asta, asta sau asta. Vrei să scrii, să rescrii și să regizezi asta?” Mi s-a părut înfricoșător, deoarece atunci când îți oferă să rescrii și să regizezi ceva ce nu ai citit arată gradul de respect pe care îl au pentru acel scenariu. Eram aceeași persoană care fusesem cu o săptămână înainte, dar pentru că am câștigat un premiu în Utah, brusc eram un mare nume. Acesta este ceea ce se numește noroc. Nu vreau să-mi desconsider filmul — cred că este minunat și îmi place mult — dar faptul că a condus cariera mea a fost o întâmplare fericită, nu destin. Tatăl meu obișnuia să spună că trebuie să fii pregătit pentru noroc, dar e stupid să nu îl recunoști pentru ceea ce este.”
EDWARD BURNS (The Brothers McMullen) a menționat: „Când am fost acceptat la festival, marele James Schamus, care lucrează cu Ted Hope, mi-a dat un sfat. A spus: „Eddie, indiferent de ce se întâmplă cu filmul tău, nu vei fi niciodată mai popular decât ești în acele două săptămâni de la festival. Este o nebunie. Dacă ai un alt scenariu, ar trebui să-l aduci, pentru că oamenii vor fi înclinați să îl cumpere.” Nu aveam alt scenariu, așa că m-am așezat imediat și am scris un scenariu pentru She’s the One. Deoarece oamenii nu credeau că vom vinde McMullen, am scris practic o versiune mai amuzantă a filmului și am înlocuit fratele mai mare cu un tată. După ce Searchlight mi-a cumpărat filmul, m-au întrebat ce vreau să fac în continuare. Le-am predat scenariul meu și o săptămână mai târziu, când am mers la întâlniri în L.A., Searchlight a aprobat She’s the One.
RIAN JOHNSON (Brick) a spus: „Nu aș fi un filmmaker profesionist acum dacă nu ar fi fost Sundance. Există o discuție în fiecare an despre fluxul și refluxul său în anumite privințe — Este mai corporativ? Mai puțin corporativ? Mai multe vânzări? Mai puține vânzări? — dar faptul că a fost constant relevant atât de mult timp este extraordinar. Vorbește despre programatori și oamenii care au menținut trenul pe șine în toți acești ani.”
LAUREN GREENFIELD (Thin, Queen of Versailles) a menționat: „În fotojurnalism, oamenii sunt extrem de competitivi. Am fost într-un colectiv numit Seven și era o competiție acerbă. Comunitatea de documentare de la Sundance nu este deloc asemenea; este un loc unde toți se susțin reciproc, împărtășesc resurse, fac sugestii pentru granturi și echipe și oferă feedback. M-a inspirat să creez mini-laboratoare pentru toate filmele mele pentru a replica laboratorul de la Sundance. Invitez editori experimentați și organizăm sesiuni de feedback. Dialogul a fost important pentru filmmakingul meu. Sundance a oferit o nouă revelație despre ce poate fi un film documentar. Când am început, existau doar două locuri pentru documentare, HBO și PBS. Apoi a venit explozia platformelor de streaming, urmată de o constricție. Din punctul meu de vedere, Sundance nu a fost niciodată mai important, deoarece filmul independent se află într-o criză, poate chiar mai gravă decât atunci când Redford a creat Sundance. Avem nevoie de comunitate și de noi posibilități care nu știm încă că trebuie să se nască.”
JUSTIN LIN (Better Luck Tomorrow) a spus: „Sundance a fost un înger păzitor pe întreaga mea călătorie ca filmmaker. A afectat toate relațiile mele în acest domeniu. Sunt departe de a fi un tip independent acum, dar Sundance m-a învățat atât de multe despre realizarea filmelor cu buget mare, în timp ce, de multe ori, comerțul este o parte atât de mare din asta, dar încerc mereu să găsesc spiritul indie în fiecare experiență.”
SIAN HEDER (Tallulah, CODA) a relatat: „Părăsind Sundance în anul când am avut Tallulah, eram în avion
