Filme precum „Clueless” și „The Grand Budapest Hotel” au fost incluse în Registrul Național de Film
High Society, The Big Chill, The Karate Kid, Glory, Philadelphia, Clueless, The Incredibles, The Grand Budapest Hotel și primul documentar mainstream de la Ken Burns au fost incluse în Registrul Național de Film, conform unei anunțuri de joi.
Printre cele 25 de lucrări „culturale, istorice sau estetice” selectate pentru conservare de către Biblioteca Congresului se numără și The Thing — titlul cel mai votat de public anul trecut, White Christmas, Before Sunrise, The Truman Show, Frida, The Hours și Inception.
În clasa din 2025 sunt incluse șase filme mute din 1896 până în 1926, precum și patru documentare: Say Amen, Somebody de George Nierenberg; Brooklyn Bridge de Burns; The Wrecking Crew de Danny Tedesco; și The Loving Story de Nancy Buirski.
În prezent, există 925 de filme în registru (selecțiile au început în 1989, iar un film trebuie să fie mai vechi de 10 ani pentru a fi eligibil). Anunțul pentru 2025 a fost întârziat cu aproximativ o lună din cauza închiderii guvernamentale de șase săptămâni.
„Atunci când conservăm filme, păstrăm cultura americană pentru generațiile viitoare. Aceste selecții pentru Registrul Național de Film ne arată că filmele sunt instrumentale în captarea părților importante ale poveștii națiunii noastre”, a declarat Robert R. Newlen, bibliotecar interimar al Congresului, într-o declarație. „Suntem mândri să continuăm această muncă importantă … ca un efort colectiv în comunitatea cinematografică pentru a proteja patrimoniul nostru cinematografic.”
TCM va difuza câteva dintre filmele incluse începând cu ora 17:00 PST pe 19 martie, cu gazda TCM Jacqueline Stewart, președinta Consiliului de Conservare a Filmului Național, care va prezenta filmele.
Au fost considerate 7.559 de titluri nominalizate de public. Nominalizările pentru 2026 vor fi acceptate până pe 15 august.
Într-un interviu cu Biblioteca Congresului, Burns a afirmat că „cu excepția Revoluției Americane, care este un subiect ce precede fotografia, am folosit Biblioteca Congresului în fiecare film la care am lucrat. [Pentru Brooklyn Bridge], am petrecut între opt și nouă săptămâni, de luni până vineri, de la 8:30 la 16:30, în colecția de filme pe hârtie, filmând pe un suport cu mănuși și magneți.”
„Când mă gândesc la Registrul Național de Film și la toate filmele care sunt incluse în el, îl consider ca pe o oglindă uriașă a Statelor Unite, reflectând înapoi toată complexitatea, intimitatea, varietatea oamenilor, ideilor și mișcărilor care au avut loc de-a lungul istoriei noastre. Și realizezi ce un depozit extraordinar este.”
Wes Anderson a declarat că a profitat și el de LOC pentru a crea The Grand Budapest Hotel. „Există un set specific de cărți poștale în colecția Photochrome Prints a Bibliotecii Congresului. Sunt fotografii de la începutul secolului și colorate manual”, a spus el. „Atunci când am început să ne dăm seama cum să spunem această poveste, vederile și imaginile pe care le căutam, arhitectura și peisajele pe care le doream, nu mai există.”
„Am trecut prin întreaga colecție Photochrome, care este o mulțime de imagini. Ne-am făcut propriile versiuni ale lucrurilor, dar multe dintre ceea ce este în filmul nostru provine direct din acea colecție de la Biblioteca Congresului.”
Iată lista inducerilor din 2025, în ordine alfabetică, cu descrierile furnizate de Biblioteca Congresului:
Before Sunrise (1995) Richard Linklater a explorat o gamă largă de stiluri de povestire, capturând constant viața americană de zi cu zi. Totuși, utilizarea sa inovatoare a timpului ca instrument cinematografic definitoriu a devenit una dintre cele mai semnificative realizări ale sale. Ca primul film din trilogia Before — fiecare film fiind filmat la nouă ani distanță — Before Sunrise se desfășoară ca una dintre cele mai susținute explorări ale iubirii și trecerii timpului, subliniind experiența umană prin întâlniri întâmplătoare și conversație. Cu producția sa critic apreciată de 12 ani, Boyhood (2014), și o nouă producție planificată pe 20 de ani, utilizarea sa unică a mediumului filmului pentru a demonstra trecerea timpului demonstrează o investiție fără precedent în actori și povestire.
The Big Chill (1983) Nominalizat la Oscar pentru cel mai bun film, The Big Chill, realizat de Lawrence Kasdan, oferă un portret intim al prietenilor reuniți după sinuciderea unuia dintre ei și include actori care au definit cinematografia anilor ’80 — Glenn Close, William Hurt, JoBeth Williams, Kevin Kline, Jeff Goldblum și Meg Tilly. Această puternică echipă portretizează stereotipurile americane ale vremii — yuppie, dealer de droguri, star TV — și le umanizează cu abilitate. Prin umor, tandrețe, onestitate și un soundtrack impresionant, arată americanii anterior idealisti făcând și confruntându-se cu constantele compromisuri ale maturității, în timp ce se sprijină reciproc cu dragoste și prietenie necompromisă.
Brooklyn Bridge (1981) Aici, Burns s-a prezentat publicului american, povestind despre construirea acestui simbol newyorkez. La fel ca în subiectele sale ulterioare precum Războiul Civil, jazzul și baseballul, Burns leagă construcția Podului Brooklyn de identitatea, valorile și aspirațiile americane. Lansat în cinematografe și nominalizat la un Oscar pentru cel mai bun documentar, aceasta a marcat începutul carierei sale influente în media publică. Mai mult decât un cineast, el a devenit un istoric public de încredere. Povestirea sa prezintă fapte, dar poate mai important, invită la reflecție asupra a ceea ce înseamnă America, unde a fost și unde se îndreaptă. Influența sa se resimte nu doar în săli de clasă și prin difuzarea publică, ci și de-a lungul generațiilor care văd istoria ca ceva viu și relevant.
Clueless (1995) O satiră, comedie și o adaptare liberă a operei literare Jane Austen, Clueless, scris și regizat de Amy Heckerling, recompensează atât spectatorii ocazionali, cât și pe cei hiperalitici. Este imposibil să nu observi dinamismul colorat, energetic și concentrat pe soundtrack al filmului, iar vizionările repetate relevă un comentariu social extraordinar, prezentat fără pretenții, despre clasă, privilegiu și structuri de putere. Heckerling și distribuția incredibilă nu vorbesc în jos către public, creând personaje principale de care spectatorii devin atașați, în ciuda criticilor evidente la adresa ultra-bogaților. Filmul se concentrează pe Cher (Alicia Silverstone), o elevă de liceu bine intenționată și obsedată de modă, care este convinsă că a înțeles viața. În epoca MTV, popularitatea filmului a lansat cariera lui Paul Rudd și statutul iconic al lui Silverstone în anii ’90. Soundtrack-ul, realizat de Karyn Rachtman, a ajutat la consolidarea filmului ca o capsulă a timpului în ceea ce privește îmbrăcămintea, muzica, dialogul și viața de adolescent.
„Adesea sunt întrebată cum am decis să transform romanul [Emma de Austen din 1816] într-un film actualizat, ceea ce este oarecum invers, deoarece ceea ce voiam era să scriu tipurile de personaje care mă amuzau cu adevărat
Băi, da’ ce tare! 🤷♂️ Să vedem acum câte milioane de lei o să cheltuie statul pe promovarea filmelor astea. Iar ne luăm țeapă cu „cultura” asta, dar hai că poate ieșim și noi din șanț la un moment dat.
Chiar mi se pare interesant că filmele astea au fost incluse în Registrul Național de Film! 🎬 Poate e un pas mic spre a recunoaște mai multe producții de calitate în România. Eu încă sper să vedem și alte titluri valoroase!