Recenzia filmului „See You When I See You”: Cooper Raiff aduce o interpretare profundă într-o tragicomedie cu motive discutabile
P după o absență de 14 ani, în care s-a concentrat pe regia de televiziune și actorie, Jay Duplass a revenit cu un film de lungmetraj în 2025, intitulat The Baltimorons, o poveste de dragoste mai veche, cu un aer de After Hours și un farmec discret care te surprinde ca o îmbrățișare neașteptată.
Îmi doresc ca See You When I See You să aibă un efect similar, dar, în ciuda sincerității sale și a durerii reale care îl traversează, filmul pare mai degrabă un imitat al unui șablon folosit de mii de drame indie melancolice, cu amprenta clasică Sundance.
Familie disfuncțională, ai cărei membri par să fi uitat cum să comunice? Verificat. Metaforă obositoare, care nu ajunge la mare lucru (în acest caz, o pasăre sage grouse pe cale de dispariție)? Verificat. Elemente stilizate surrealiste, care sunt atât awkward, cât și necorespunzătoare stării generale? Verificat. Referințe nostalgice la formații din anii ’90? Verificat. Amintire prețioasă din copilărie, umbrită de o traumă sufocantă? Verificat. Muzică de pian delicată, menită să sublinieze fiecare moment emoțional? Verificat. Lista poate continua.
Este regretabil, având în vedere că Adam Cayton-Holland, scenarist debutant, care adaptează propria sa memorie din 2018, Tragedy Plus Time, își trage inspirația dintr-un izvor personal profund, descriind haosul în care se află un tânăr scriitor de comedie, în timp ce încearcă să-și continue viața după sinuciderea surorii sale mai tinere. Autenticitatea sentimentelor protagonistului este diminuată de familiaritatea banală a unui model specific de film indie.
Este cu atât mai regretabil cu cât Cooper Raiff investește multă inimă și umor, împreună cu PTSD, în personajul său, Aaron Whistler. Acesta este simpatic și amuzant și, chiar și când se comportă într-un mod haotic, reușește să păstreze compasiunea publicului.
Duplass nu ar fi putut spera la o mai bună pregătire pentru un material de această natură decât prin munca sa ca producător și regizor al șase episoade — inclusiv pilotul — din seria HBO Somebody Somewhere, care pornește dintr-un loc similar, având ca personaj central pe cineva care încearcă să-și recâștige echilibrul după pierderea devastatoare a unei surori și care își maschează durerea cu umor. Fiecare membru al distribuției părea autentic și relatable, ceea ce se poate spune doar despre unele dintre rolurile principale de aici.
Au trecut două luni de când Leah (Kaitlyn Dever) s-a sinucis, iar familia ei devastată nu a reușit să se pună de acord cu privire la aranjamentele funebre — dacă vor avea sau nu una. Urna cu cenușa ei stă vizibil pe mantelul din dormitorul lipsit de iubire al părinților.
Mama Leei, Page (Hope Davis), a devenit închisă și acră, încercând să ignore propria sa situație gravă de sănătate; soțul ei, Robert (David Duchovny), se dedică muncii sale ca avocat pentru drepturile civile, evitând discutarea subiectului Leei; iar cealaltă fiică, Emily (Lucy Boynton), care are propriul fiu de crescut, îl îndeamnă pe Aaron să vadă un terapeut și trece de la impaciență la furie în fața modului în care durerea lui a deturnat suferința celorlalți.
O mare parte din trauma lui Aaron provine din faptul că el a fost cel care a găsit corpul surorii sale. Când, după o condamnare pentru conducere sub influență, este obligat să se înscrie într-un program de sănătate mintală, el este necooperant și ostil cu terapeutul, care îi spune lucruri pe care le știa deja. Mai târziu, când găsește un terapeut empatic (Poorna Jagannathan) cu care se leagă, Aaron rămâne inițial blocat, fiind capabil să-și reviziteze noaptea în care și-a găsit sora moartă doar până la un anumit punct.
Raiff este foarte bun în aceste scene, ceea ce face frustrant ca amintirile din timpul petrecut cu Leah să fie atât de neîndemânatice și evidente. Dever este mereu o prezență captivantă, dar Leah pare mai mult un amalgam de nervi expuși decât o persoană reală — cu înălțimi periculoase și necontrolate, cu adâncimi precipitate, cu șederi în spitalul de psihiatrie. Cea mai proastă parte, însă, este un dispozitiv literal atât de prost gestionat încât te scoate din film de fiecare dată — o gaură se deschide în tavan sau în cer la un anumit moment în amintirile lui Aaron, iar Leah este „sucită” în atmosferă.
Există momente frumoase când Aaron se reconectează cu iubita sa, Camila (Ariela Barer), care este furioasă pe el pentru că a dispărut timp de luni, până când află motivul. Totuși, este clar pentru ea că Aaron nu este bine, ceea ce o determină să se distanțeze din nou.
Scenele care funcționează mai puțin bine și par practic superflue sunt cele cu Kumail Nanjiani în rolul lui Adeel, un activist ecologist care îl târăște pe Aaron să pătrundă într-un sit de forare care perturbă locul de reproducere al… sage grouse.
Duplass nu poate fi acuzat de lipsă de sensibilitate ca regizor, iar în momentele în care See You When I See You reușește, filmul emană o căldură contagioasă. Până când devine un clișeu excesiv. Performanțele sunt, în general, mai bune decât materialul merită — în special Raiff, dar și Davis și Boynton. Nimeni nu se bucură să critice un film în care scriitorul a investit atât de mult din sine și din durerea sa. Cu toate acestea, Cayton-Holland și Duplass au reușit cumva să transforme o tragedie autentică într-una care pare falsă și lipsită de impact.
